Paolo de Matteis, Santa María Magdalena en gloria

Enviado por Anónimo el 12/04/10

En esta primera consulta realizada en la Opinión de Experto de Ars Magazine, analizaremos esta delicada “Santa María Magdalena en gloria”.Está en una colección madrileña, es óleo sobre cobre y las medidas son22,7 x 16,7 cm.

El cobre en una primera visión delata su factura de origen italiano. No solo por el sensual desnudo, más habitual en un país de tradición clásica donde las representaciones de la mitología son más frecuentes, sino además, por su estilo. Tratándose, por su reducido tamaño,  de una imagen de devoción privada, no es de extrañar su procedencia española. El óleo que solo representa una figura aislada y dos querubines no da mucho de sí a la hora de la investigación, por lo cual, nos centraremos en el tipo femenino. Éste sigue el canon ideal de belleza propio del barroco, pero algo mas estilizado, digamos de un barroco avanzado. La posición osegada de Magdalena, entre sentada y recostada, es una característica muy repetida en la pintura napolitana desde Luca Giordano (Nápoles, 1634 – 1705) a Corrado Giaquinto (Molfetta, 1703 – Nápoles, 1766). Por lo tanto, estamos viendo elementos de la escuela napolitana barroca tardía creada por Luca Giordano, pero en general todo más depurado y moderado, y esto mezclado con una estética más elegante, quizás con origen en el clasicismo romano.

Todas estas características se concentran en el pintor Paolo de Matteis (Cilento, Nápoles, 1662 – Nápoles, 1728), discípulo de Giordano, que asimiló el clasicismo de Carlo Maratta (Camerano, 1625 – Roma, 1713) durante su estancia en Roma. Pintor protegido por el gran mecenas español Don Gaspar de Haro y Guzmán, VII marqués del Carpio (Madrid, 1629 - Nápoles, 1687) durante su labor como embajador en Roma, y más tarde, como Virrey de Nápoles. Ésta sería una de las causas por las que es usual encontrar obra de Paolo de  Matteis en España.

Después de la muerte de Giordano, la pintura de Matteis cobra mayor ligereza y exquisitez, alejándose de la fuerte influencia del maestro, y recordando más lo aprendido en Roma. Este sería el momento de ejecución de la obra hacia 1705 - 1715, antes del incipiente estilo rococó. En cuanto a la cotización de la obra, resulta complicado por no encontrar en el mercado obras de pequeño formato del pintor. Si existen en el comercio obras de gran formato y con composiciones más complicadas, sus precios varían entre 50.000 € y 200.000 €. Esta pintura tiene la peculiaridad de estar pintada sobre cobre,  de ser de devoción privada con reducido tamaño, con un bonito desnudo y de gran calidad.  Su precio de estimación seria entre 15.000 € y 20.000€